长篇鬼故事 - 天龙八部新版（新版《天龙八部》收视登顶毁掉1部经典只需3步，这剧全做到了）

• 新版《天龙八部》收视登顶毁掉1部经典只需3步，这剧全做到了
• 毁经典新版《天龙八部》评分创新低，主要问题有五个
• 评分3.4的新《天龙八部》到底输在哪里
• 新版《天龙八部》到底差在哪儿武侠的魂儿，最终还是被弄丢了

新版《天龙八部》收视登顶毁掉1部经典只需3步，这剧全做到了

如今新版《天龙八部》正在网上热播，关于这部电视剧，网友们评价也是褒贬不一，有的网友觉得观感还不算不错，有的网友则觉得一无是处。

整部电视剧看下来，其实并没有网友们想象的那么糟糕，最起码还是能看的。如今电视剧的收视率已经登顶，就证明这部电视剧的确有他优秀的地方。

但是个人认为，这部电视剧在某种程度上的确毁了《天龙八部》这部经典小说。如何毁掉一部经典呢？其实只需要三个步骤，这部电视剧全做到了。

第一、刻板的服化道

古装电视剧作为近两年来最火的题材，每年都会产出数量相当惊人的作品。这些作品大多数服化道设计精美，但是网友们看多了也会产生审美疲劳。

看完这部新版《天龙八部》，说真的服化道并没有给人一种非常惊艳的感觉，恰恰相反，跟那些千遍一律的古装剧没有什么区别，甚至于在造型上还有很多值得让观众们吐槽的地方。

比如南海神鳄头上的鳄鱼帽子，段誉身上那镶着金边的白色长袍，脸谱化角色非常严重。甚至于给人一种非常廉价的感觉，完全无法衬托出《天龙八部》原著中大气、豪迈的风格。

反观老版的《天龙八部》，乔峰仅仅靠着服饰就能给人一种豪迈奔放的感觉，段誉偏翩贵公子，一身白衣胜雪，给人一种出淤泥而不染的感觉。

这就是新版和老版《天龙八部》的差距所在。

第二、演员不符合角色气质

给人最明显的就是乔峰和王语嫣的选角。

乔峰的扮演者是杨佑宁，演员并没有什么代表作品，最多只能算是在观众面前混了个眼熟。

杨佑宁给人的感觉就是谦逊温和，从电视剧中的扮相也能看得出来，如果不说我甚至差点认成了靳东，这种温和的气质实在不适合出演乔峰。

乔峰本身是给人一种大气、豪迈、奔放的感觉，跟杨佑宁的气质完全相左，不知道为什么剧组会请杨佑宁来出演乔峰这么重要的角色。

其次是王语嫣，无论是李若彤版本还是刘亦菲版本，都给人一种仙气飘飘，隐隐出尘的感觉，仿若天上仙女，出淤泥而不染。

文咏珊虽然演技非常不错，但是其演的的王语嫣已经“落地”，完全没有仙女的感觉，只是给人一种：啊，她就是这部剧中的女主角，但是没有人会将这个角色跟王语嫣联系起来。

第三、打戏、风格毫无新意

这部电视剧的打戏沿袭了当下最流行的玄幻古装战斗风格，慢动作加碎镜头转换，没有一种拳拳到肉的感觉，也没有一种实打实的质感，给人的感觉只有两个人在打，然后就没有然后了。

这种打戏可谓是一眼假，真的是相当的出戏。武侠剧的灵魂就在于打戏，如果你无法拍出实打实的质感，最起码应该在镜头和表演形式上下功夫，而不是采取千遍一律、毫无质感的“流行型”打戏。

风格也是一大槽点，电视剧本身的剧本没有问题，毕竟改编自金庸的经典武侠小说《天龙八部》，但是如何拍出自己的风格是剧组应该考虑的问题。

有前几部珠玉在前，如果仅是翻拍根本无法引起观众们的兴趣，要拍出属于自己的风格。但很明显这部电视剧并没有做到，如果摘去《天龙八部》的名字，观众们只会认为这是一部近几年比较流行的武侠剧，没有任何属于自己的特点和风格。

由此可以看得出来，这部电视剧的上限已经被定死，即使后面的剧情再如何表现，也不可能跳出框架。虽然质量可圈可点，但是依旧没有摆脱当下流行的东西，这样的剧是无论如何都无法成为经典。

毁经典新版《天龙八部》评分创新低，主要问题有五个

近期无论观影还是看剧，必须要避开的雷有两个：

1、杨沅翰执导，马丽、文章主演的2.7分电影《测谎人》——无需赘述，真的是莫名其妙的烂作；

2、于荣光担当总导演，杨祐宁、文咏珊领衔主演的电视剧《天龙八部》——很难相信，金庸笔下的《天龙八部》会被拍成这副样子，2万多人参与评价，评分3.5，是目前最差的一版影视改编的《天龙八部》；

2021版的《天龙八部》之所以给观众的观感如此之差，主要有几个这样的问题：

1、叙事不够清晰明了，甚至可以说是很混乱，给观众看得有些不自觉地冒问号；

2、人物的塑造给人一种轻浮感甚至愚蠢感（比如段誉见王语嫣尿裤子的设计），很容易冒犯到原著读者对经典角色的认知；

3、演员的选择给人的感觉也很出戏，总有一种“不契合”的违和感；

4、曾是演员的于荣光这次担当总导演，能看出来是有一些自己的想法的，但是很不凑巧的是，他的一些想法没能带来惊喜，反倒让剧作看起来有些莫名其妙。他需要提升的，是讲故事的能力，至少要在如何讲述一个清晰的故事方面，得下些功夫；

5、视听表现方面，有些镜头的设计，场面的调度，还有特效的使用，也存在不少提升的空间；

实不相瞒，该剧第一句旁白出现的时候，我一度以为这是要上演《舌尖上的北宋》......（我不确定是否听对了，感觉旁白就是李立宏老师配音的？如有谬误，欢迎指正）

其实在很多观众的印象里，金庸先生的《天龙八部》是一部荡气回肠、既有情义又有侠义的武侠佳作，举凡看过小说的读者都会享受到酣畅淋漓的阅读体验，会对乔峰（萧峰）、段誉、虚竹、王语嫣、阿朱等人物如数家珍，也会对故事中那些江湖人情、英雄大义产生或向往或感叹的 情感 反馈。多少个躲在被窝里看小说的夜晚里，脑海中都会构建出许多关于乔帮主、大理世子、少林小僧置身江湖的画面——那可真是一个纯粹又热血的年华啊。

而在一批影视创作者将小说搬上银幕或荧屏的作品里，尽管质量良莠不齐，但也没有难看到低于4分的：

1977年，鲍学礼担当导演，倪匡（香港著名才子）担当编剧，李修贤、恬妮担当主演，拍摄制作了电影版《天龙八部》。尽管片名叫《天龙八部》，但实际上只是截取了小说的部分故事以及人物（主要是段誉和木婉清）进行的改编之作，反响平平，目前在某瓣的评分也只有4.7；

1982年，导演萧笙拍摄制作的电影版《新天龙八部》（徐少强、惠天赐、汤镇业主演）和电视剧版的《天龙八部》（汤镇业、黄日华、梁家仁主演），前者同样是用了小说里的主要人物和部分桥段来展开叙事，后者则用50集的体量相对完整的讲述了小说的故事。

电影版虽然现在看某瓣的评分只有5.8，但它的叙事和动作场面都还算不错，整体水准其实是在及格线之上的。它是在电视剧版本播出之后才拍摄制作的，采用了剧版的大量演职人员，算是一种趁热打铁的操作。

电视剧版由黄日华和汤正业领衔主演，那时候的黄日华还是无线五虎里头名气相对小一些的演员，在剧中饰演了“虚竹”一角，整体表现还稍显稚嫩。但是这部剧在故事的讲述以及人物的塑造方面，很好地实现了小说里头的那种味道，在当时也获得了很好的播出效果。目前评分也有8.1的高分，在所有改编版本里也算得上是优质的作品。

到了1990年，又播出一版电视剧版的《天龙八部》，由刘俊杰执导，惠天赐、关礼杰、宋冈陵主演，但是表现很一般，目前评分也只有4.7分；

四年后的1994年，钱永强导演集结了林青霞、巩俐、张敏这三大女演员拍摄制作了《新天龙八部之天山童姥》，通过诸多唯美的画面以及富有创意的改编，呈现了一个故事、人物和美感都很不错的作品，属于《天龙八部》银幕版里头的上佳之作。

再到1997年，我们就迎来了诸多观众心目中的经典版本：由李添胜执导，黄日华、陈浩民、樊少皇、李若彤领衔主演的97版《天龙八部》。这个版本已经不用多言，它的经典不单单是给了很多八零九零后难忘的观剧记忆，而是在故事、人物、节奏、动作、场面、 情感 、音乐等诸多方面都处理得非常出色，这也是为什么会有近14万人给出评价，评分能维持在9.0分的高分水平，确实是常看常觉精彩的好剧。

特别是黄日华塑造的萧峰一角，近乎完美地符合了大多数读者心目中的想象！他的大侠气质，后来者都难以超越——如今杨祐宁演的这版萧峰，实在是难以相提并论；

时隔六年，由鞠觉亮、周晓文、于敏、赵箭联合执导，胡军、林志颖、高虎、刘亦菲等领衔主演的2003版《天龙八部》，没有让观众失望，反倒塑造了另一种气质的萧峰。很多观众在看这个版本的时候，都会觉得胡军演得萧峰多了一份霸气，很有义薄云天的气场。而林志颖和高虎塑造的段誉与虚竹，也呈现出了令人印象深刻的人物特点，加上部分动作场面运用了已经发展得更好的特效处理，让整部剧的打斗更为精彩。8.4分的高分，它值得拥有。

有了97版和03版这两版精彩好看的《天龙八部》，后面的翻拍就开始显得有些 搞笑 了。

2013年由赖水清执导，钟汉良、金起范（最终也没能起范啊）、金铭、张檬等主演的版本，评分4.5，很多人以为这已经是刷新最低评分的底线了，当时的大众反馈也是出了不少有意思的吐槽。

但没想到的是，2021年又来了一版《天龙八部》，直接以3.5分的评分刷新了最新底线，恐怕连赖导都感到有些意外，居然有人来垫底了！

唉，也是纳闷：怎么会有人投这个项目呢？

评分3.4的新《天龙八部》到底输在哪里

引言：新版的《天龙八部》播出之后就遭到了很多人的吐槽，实际上人们吐槽它并不是因为故意的是看了之后觉得实在是看不下去，所以才吐槽的。那么评分3.4的新版天龙八部到底出在哪里呢？

一、输在细节之上

说实在的《天龙八部》是金庸一部非常优秀的作品，而且他的背景很宏大。在《天龙八部》之中也出现了很多经典的人物，而《天龙八部》这部剧本来就有很经典的版本，比如说最早的黄日华那个版本，就受到了很多人的喜欢。后来林志颖和刘亦菲哪个版本改的也不错，之后就改得越来越差了，而这个新版的《天龙八部》在细节方面更是让人无法忍受，比如说段誉在称呼别人的时候，把“家父”和“令尊”搞混了，这么一个常见的古代用词，怎么能搞混呢？让人看了是十分的尴尬。还有这部剧跟原著竟然还有一些差别，这么经典的一个剧目就按着原著拍不就好了嘛。而且拍得越像越真大家越喜欢，干嘛还要跟原著有差异呢？

二、演技有问题

演员的演技有问题，一部剧就毁了，不管它是拍的武侠剧还是其他的剧集的。演技代表了一部剧的灵魂，因为演员需要通过自己的动作和表情来展现一个人物的特质。杨祐宁所演的乔峰没有演出，乔峰的霸气侧漏和他的侠肝义胆，反而有时候演得像一个傻笑的憨憨。更别提段誉了，怎么头发前还要有一个刘海，而且这个段誉一点都不聪明啊，看起来就像一个缺了一根筋涉世未深的富家公子。可以说一个剧中没了演技，不管再怎么努力也是无济于事。再者《天龙八部》中的配角众多，如果主演的演技压不住其他人的话，那么就会让人看起来没有重心。

三、打戏花里胡哨

武侠剧本来跟其他剧相比的优势就是打戏，而且有很多不是武侠剧，比如说仙侠剧或者说是类似于这种结构的剧，都会因为自己的打戏做得还像样子而受到了人们的好评。像武侠剧这种刚好可以展现自己绝对优势的时候，没想到打的跟个花拳绣腿一样，观众看得一点意思都没有，还不如看一下香港电影。我觉得新版《天龙八部》这部剧真的是毁了翻拍剧，翻拍剧也是可以拍好的呀，不明白为什么现在的翻拍剧越拍越烂，反而毁了经典。

新版《天龙八部》到底差在哪儿武侠的魂儿，最终还是被弄丢了

天龙八部，人与非人，皆遥见彼龙女成佛。 ——《法华经》

自几年前就有所耳闻的于荣光版《天龙八部》，前几天终于上映了。

作为一个不专业的武侠迷，金庸作品业余级研究者，仙人忍了好几天都没去看。

至于原因嘛！

倒也简单得很：既然知道可能有翔，便请各位领导先尝又何妨？

说起于荣光先生来，仙人一直都对他演西门吹雪时，身上那身衣服上那些字非常感兴趣。

看见没？

“禅”！

“定心”！

虽然裆部有“色”，但是要低调一点，卷起来个头儿，别让人轻易看穿……

讲真。

金庸武侠剧这几年一直都在翻拍，口碑也一直都在“扑街”。

就拿去年新拍的《鹿鼎记》来说吧！

几十集播下来，让多少人当场高呼买了个表？

就连今年上半年新拍的金庸作品改编电影也是一样的结果：这边上映，那边开骂；边骂边看，清新自然……

这种现象几乎成了这几年金庸作品改编影视剧的定律：观众看时忍不住骂，骂完又忍不住看。

最后往往都是对新剧破口大骂之后，又开始对老版本集体怀念。

从迄今为止大家在网络上对新《天龙八部》新槽点的“挖掘”热情来看，这部电视剧算是已经走上了“正轨”：挨骂就是它的热度，等大家连骂都不想骂的时候，它也就“落花流水春去也”了。

只不过说老实话，仙人自己对于荣光先生这版《天龙八部》，心里其实还是有那么点期待的，无论如何都想自己亲眼看一看。

为什么这么说呢？

虽然几年前于荣光先生就因为“斗气化马”，在网络上饱受吐槽。

但仙人却始终觉得他拍武侠剧，应该还是有些看头儿的。

因为于导演好歹也曾在香港动作片风行的年代活跃过，我们所熟悉的几个武打影星，比如李连杰、甄子丹等，他都曾经合作过。

在老电影《给爸爸的信》中，于导曾经跟李连杰激情对打，《少年黄飞鸿之铁马骝》中，他曾经跟甄子丹相爱相杀，甚至在《东方不败之风云再起》中，他还跟林青霞飙过戏。

这几部电影当年票房怎么样仙人不知道，但是武打效果却绝对都是刚刚的。

特别是在《给爸爸的信》中，邪魅狂狷的于导演，可是连李连杰都“揍”过！

现在的武侠剧翻拍最大的问题都在哪儿？

至少仙人个人认为，武打效果太不给力是一大主因。

所谓“武侠”，本来就是以“武打”为最大的看点。

酣畅淋漓的搏击拼斗场面，绝对是“武侠这个题材不可或缺的灵魂元素之一。

于荣光作为亲身经历过香港动作片辉煌岁月的人，算是真正的见识过猪走，也吃过猪肉的人。

当今的影视圈中，如果还有谁能够让武侠类影视作品重振“雄”风，于导演绝对算得上是最有希望的人选之一！

只要于导演肯讲武德，不要去骗，去偷袭，电视机前几十岁的那些老武侠迷，他大概率可以拍出一部可以让大家耳目一新的《天龙八部》。

然而怀着相当大期望的仙人，很快就体验到了什么叫“希望越大，失望越大”！

且不说开场时那从剧情到慢动作武打都360 俗套的英雄救儿童的戏了。

第一集的重头戏，“北乔峰，南慕容”顶尖对决这场武打，算是个什么鬼？

高手对决生怕碰掉对方一根汗毛，一个是五毛钱的特效，另一个长拳里一个动作都打得笨手笨脚……

拜托！好歹也是演电视呢！有点专业精神好不好？

看看人家非专业的演员的表演！

什么叫“精彩”？这就叫“精彩”！

人家虽然不是专业演员，但是一招“老妇推车”使出，后边三人上打“乌云盖顶”，下打“老树盘根”，最妙的是后边还有一个反串“观音坐莲”！

什么叫配合？这才叫配合！

而新《天龙八部》中呢？

说是比武，两个人互相之间连毛都不碰一下，在那儿跟广场舞大妈似的各跳各的……

讲真，我真的很好奇！当初拍摄的时候演员怎么做到不觉得尴尬的？

最近总有人说武侠类题材过时了，现在没人喜欢了。

这种话仙人一直都觉得是荒谬怪谈！

似马x国、闫x芳一类，因武侠小说孽生的“大湿”尚有生存空间，武侠题材怎么可能会过时？

更何况新派武侠小说中，往往包含医卜星象，琴棋书画等时下火热的传统文化因素，它怎么会过时呢？

拉不出屎不能怪地球没有吸引力，片子拍不好不能怪题材有问题。

客观地讲，武侠类题材在中国，乃至在世界的影视剧行业都依旧有着巨大的潜力！

只是现在的影视圈水平太次，以至于只能端着“金饭碗”出来讨饭而已！

不信大家看一看，于导演《天龙八部》里的武打与闫x芳跟徒弟的对打相比，哪一个看起来更像专业演员的表演？

说来也真是咄咄怪事！

这么多少“传武大湿”试图把“神功”搬进现实生活，试图证明自己就是武侠小说里的主角。

功法上，有“雀不飞”、“闪电五连鞭”等数不清的“神功秘籍”。

社会 活动中，各门各派的“掌门”几乎烂了大街，单一个不起眼的青城派，就有两个掌门“花开并蒂”！

武侠之风在 社会 上如此繁荣昌盛，短视频平台上也常见各路“大侠”发功。

最奇妙的是，那些非影视专业的“大侠”们的短视频作品，做出来还常常比专业的影视团队做出来的更加精彩好看……

不要求太高了。

如果于导这部《天龙八部》的特效，能做得跟上图差不多的水平，还会有这么多人追着骂吗？

武侠剧，就该有点武侠剧的样子！

不管是“花架子”套路对练式的“舞打”，还是拳拳到肉的激情对打，其实表现的都是搏击之美，阳刚之气的对飙。

像新《天龙八部》这种不疾不徐的慢动作，可有可无的五毛特效

我就算真想夸一夸里边的武打效果，可是谁能告诉我该从哪儿夸起呢？

其实说了这么多，全怪于导演肯定是不合适的。

我对老于的失望，主要还是因为他随了“大流”，明明有开创自己一片天空的实力和资历，结果却摆弄出来这么个俗套娘炮的东西。

在仙人的心里一直有一个疑问：男同胞们，你们有多久没有看过国产剧了？

因为在我所认识的朋友圈里，男生看国产剧的真的很少，大部分都是看外国影视剧，因为他们觉得国产剧“没劲”，给女生和小孩子看还差不多……

老实说我个人不怎么喜欢看电视剧，因为大部分时间我都是宁可看原著小说。因为我个人感觉，小说比较容易理解，看的时候也更方便快捷。

我只有在看书看的觉得有些腻的时候，才会看看电视剧。

但即使是这样，我也能感觉到国产剧这几年日渐“娘化”的趋势。

不知道大家注意到没有。

现在的影视剧中，男性角色全都油头粉面已经成了普遍现象。

甚至在不少影视剧中男性角色的肌肤比女性都是Q弹细白，有些还能明显看出来涂了口红……

男性粗犷雄壮的阳刚之美，在如今的影视剧里几乎已经消失殆尽。

连基本的阳刚之气都没了，拿什么拍快意恩仇的武侠剧？

武侠本来是我们中国的特产，武术更是是我们的国粹。

但现在大家不妨自己回想一下，近些年来影视剧里能让你觉得血脉贲张的武打场面，还有几场是我们自己拍出来的？

在这个演艺圈屡次被曝“天价片酬”，剧组频频被曝“封路扰民”的时代，我们看到的却是一堆又一堆的文化垃圾！

这中间到底是哪里出了问题？

至少仙人觉得，演艺圈里的大佬们是时候反思一下这个问题了。

我们有武术，有武侠，却拍不出好的武侠作品。

网传英国已经有影视公司买下了《射雕英雄传》的版权，正在筹备拍摄电视剧系列。

如果他们拍砸了也就罢了。

但万一他们给拍火了，那时候我们将何以自处？